Werkwijze

Ik neem contact op: dans als een mystieke daad

Pin
Send
Share
Send
Send


De basis van contactimprovisatie is dans. Maar in tegenstelling tot de balletklasse is er geen choreograaf en geen geleerde bewegingen.

Contactimprovisatie, of 'contact', is een speciale dansstijl waarin eenvoudige, natuurlijke bewegingen, gecombineerd met de emotionele ervaringen van partners, een gebruikelijke les van twee uur veranderen in een prachtige mystieke act.

Geen verboden

Om "contact" correct, mooi en met plezier te dansen, zijn geen speciale fysieke gegevens of speciale vaardigheden vereist. Er zijn geen saaie trainingen of opgeslagen stappen.

Dansers weten niet van tevoren waar hun beweging zal leiden. Gewicht overbrengen naar verschillende delen van het lichaam, traagheid gehoorzamen, balanceren en intenties en houdingen weigeren, ze leren ontspannen en worden bevrijd van spierspanning. Hier verhindert niets de natuurlijke gang van zaken, en de meest ondenkbare verwevenheid van lichamen blijkt acceptabel en comfortabel te zijn.

Vóór de bal

Helemaal aan het begin van de les biedt de leraar aan om zich voor te bereiden op de dans en verschillende oefeningen te doen, meer als een leuk spel. Ze helpen toekomstige dansers om hun lichaam te voelen, de angst om te raken te overwinnen, concentratie te leren, evenals vertrouwen in zichzelf en hun partner. Dit kunnen eenvoudige asana's of individuele elementen van de dans zijn. Studenten proberen op de grond te glijden en te rollen, maar ook op zoek naar andere niet-traditionele manieren om het lichaam in de ruimte te bewegen.

Teller rijstrook

Gepaard werk, of 'ontmoeting', begint op een moment dat lichaam en geest al behoorlijk ontspannen zijn, zich kunnen onderwerpen aan een natuurlijke impuls en kunnen dansen, waardoor dit proces wordt omgezet in nog een andere methode van zelfkennis.

Hier gaan twee mensen samen, luisteren naar elkaar en creëren zo een spontane non-verbale dialoog. Hun aandacht is volledig gericht op de beste kinesthetische sensaties. Dansen improviseren, communiceren in de taal van aanraking. Ze roteren, stijgen op, springen op elkaar, gebruiken delen van het lichaam om een ​​partner te ondersteunen - en ze doen het allemaal gemakkelijk, op hun gemak en zorgvuldig.

Het is belangrijk om niet te proberen te interpreteren of analyseren wat er in de dans gebeurt, of na te denken over hoe het eruit ziet van buitenaf. Het belangrijkste is om jezelf los te laten en het wonder een kans te geven om te gebeuren.

Wordt vervolgd

Ze komen naar de klas van contactimprovisaties om hun communicatievaardigheden te vergroten, om de grenzeloze mogelijkheden van hun eigen lichaam te realiseren, en ook om flexibiliteit en coördinatie van bewegingen te ontwikkelen. De dans helpt de 'geperpte' mensen los te maken, en de hypercontact leert hen de grenzen van hun eigen en die van anderen serieus te nemen.

Ten eerste leren studenten eenvoudige elementen, waarbij ze geleidelijk overgaan op meer complexe interacties. Klassen worden vaak "storingen" genoemd. Je kunt hier komen met elk niveau van training, of je nu eerder hebt gedanst of niet. Daarnaast zijn er seminars van verschillende complexiteit. Ze kunnen worden gewijd aan een bepaald aspect, zoals rotatie, ondersteuning of omgekeerde posities. In tegenstelling tot jam, zou je hier niet moeten komen zonder ervaring. Voor beginners is het meestal aan te raden om een ​​reeks lessen bij te wonen, "Basiscursus" genoemd.

Hoe het was

Het idee van contactimprovisatie behoort toe aan de Amerikaanse ho-rheo-gra-fu Steve Paxton. In januari 1972 toonde hij op het Grand Union-congres op het Oberlin College een werk waarbij twaalf dansers continu 10 minuten lang bewogen, waarbij ze hun bevindingen demonstreerden in een improvisatie-dans.

In juni van hetzelfde jaar verzamelde Steve vijftien professionele dansers om de principes en mogelijkheden van communicatie in beweging te verkennen, die later in de nieuwe stijl werden verwerkt.

"Ik denk niet dat ik iets fundamenteel nieuws heb ontdekt", schrijft Steve Paxton. "Contactimprovisatie omvat lang bekende manieren van interactie, zoals een knuffel, elementen van dans en vechtsporten. De partners blijven in fysiek contact en ondersteunen elkaar voortdurend. Ze proberen niet om resultaten te bereiken, maar hun doel is om te versmelten met een constant veranderende realiteit en de beweging van energie te voelen. "

Al snel ontdekten Steve en zijn vrienden dat glijden, uitdagende sprongen en ondersteuningen gedaan konden worden zonder fysieke kracht te gebruiken. De basis van de ongewoon spectaculaire acrobatische etudes waren eenvoudige en natuurlijke bewegingen, die werden gedicteerd door innerlijke sensaties, eerder dan het verlangen naar een mooie vorm. Bovendien bemoeilijkten de danspasjes die tijdens de jaren van uitvoeringen waren geleerd en uitgewerkt, alleen Steve's groep om zich volledig over te geven aan de stroom. Ze wilden in het huidige moment oplossen, zonder het bewustzijn te verliezen, ondanks de voortdurende verandering in externe omstandigheden. Contactimprovisatie is meer dan meesterlijk bezit van een lichaam. Het is een werk met bewustzijn, verbeeldingskracht en innerlijke energie.

Een van de eerste methodes die door Steve Paxton is uitgevonden, is de zogenaamde 'Stille dans', waarbij een persoon alle spieren volledig ontspant en het tijdens het staan ​​doet.

"Het lijkt erop dat er niets gebeurt, maar het feit dat de aandacht van de" danser "zo geconcentreerd mogelijk is, is zelfs van de zijkant merkbaar." Hij observeert, leert zichzelf van binnenuit te zien en niet alleen te ademen met zijn mond of neus, maar met elke cel van zijn lichaam. "

Getest op mezelf

Bij contactimprovisatie wordt de toestand van "felt pleasure" gemakkelijk bereikt.

We concentreren ons niet zozeer op onze gevoelens of gevoelens van onze partner, maar op het punt van onze interactie. In dit geval worden de bewegingen natuurlijk en soepel en beginnen we in de ruimte te bewegen, gehoorzaam aan de interne impuls.

Net als bij traditionele dans, bij contactimprovisatie, is meestal een van de partners de leider. Hij wordt een "leidende ster" en draagt ​​met hem. Maar alleen de reactie - druk, druk, uitnodiging - maakt een sprakeloze dialoog mogelijk. En de dans verandert in een stroom, die van de ene partner naar de andere vloeit, sterft, een nieuwe impuls ontvangt, wordt meditatie.

Voor al hun spontaniteit is beweging in contactimprovisatie meestal het gevolg van een taak of afbeelding die de leraar formuleert. Dit kan gaan glijden, rollen, druk uitoefenen.

Op het "contact" bevinden mensen zich onmiddellijk in een speciaal microklimaat. Dit is een sfeer van openheid en oprechtheid, die niet altijd voor ons beschikbaar is in het gewone leven. Hier krijgen we weer harmonie en openen we ons hart voor de wereld.

In de regel hebben degenen die naar het 'contact' komen al ervaring met het lichaam. Bijvoorbeeld yoga, Qigong of dansen. Hier genieten ze van de vrijheid en eenvoud van communicatie, veiligheid en oneindig veel ruimte, streven ze ernaar om weer kinderen te worden, zich te verheugen in het gevoel van vliegen en zweven.

Trouwens, gezinnen komen vaak naar lessen. Voor kinderen is "contact" eenvoudig en duidelijk. En hun ouders kunnen elkaar iets vertellen dat gewoonlijk niet genoeg tijd heeft in het dagelijks leven. Bestudering van improvisatie, mensen maken hun leven helderder en rijker, ontdekken in zichzelf en in anderen hele lagen van eerder onzichtbaar.

De sessie eindigt met ontspanning op de kussens en een theeceremonie. Dit zijn momenten van ontspanning en communicatie, al verbaal. Als je wilt, kun je praten over je ervaringen, je vreugde delen, om advies vragen.

Ik wil hier keer op keer komen - voor een nieuwe dans, ontdekkingen, indrukken, voor een nieuw "ik", creativiteit en communicatie met heldere en hechte mensen ...

Foto: Alfiya Rakhmanova

Bekijk de video: 2016 Personality Lecture 08: Existentialism: Nietzsche, Dostoevsky and Social Hierarchy (September 2020).

Загрузка...

Pin
Send
Share
Send
Send